分类： 港片

各种穷丑，在镜头前卖弄不堪的样子，以及一些根本称不上是演员的丑角，把拙劣的演技作为笑料的一部分。是因为现在他的Fans太讨厌了吗，终于意识到，从喜剧之王开始，这些倒成了他的电影里最持久不变的东西。

还是觉得没有刘镇伟就没有周星驰，他作为导演最好的一些东西，也是从葡萄那里继承的，可惜不够完全。到底不是一类人吧。各种悲剧之王的脑补中，无尽的坎坷，其实他自二十七岁起到现在，三十五六年的时间里，他在电影里和生活里都是主角和主导。他对爱情和友情的看法其实都是利己的，这个刘镇伟影响都影响不来。

别人说他坏话的时候他是没说话，别人把其他导演的功劳都安到他头上的时候他也没说话啊，他就是不说话而已，至于拔那么高吗？至于对艺术的偏执，《少林足球》，《功夫》和《西游降魔》都有模仿甚至直接照搬的情节（有人说《美人鱼》也有，我现在看的电影少，不能判断），我只当这是之前香港影人的劣习传承下来，不太愿意计较，可是对艺术偏执到惹怒所有朋友的人会这样做？他就只是脾气不好吧。

其实我不知道周星驰的这个人是怎样的，不知道他这十几年贯穿于电影中的残虐是出于什么心理，肢体伤害类笑料是出于什么心理，不知道他为什么会把水下人鱼的镜头拍得那么可怕，好像马上要变成下水道的或者高桥留美子的人鱼，也许是为了表现污染，也许只是没拍好。

倒也不能说不好看，有些地方还是机灵的。但最后毫无逻辑的残杀真是太讨厌了。

而且挑演员是不是长得好的一定要演技差，有点演技的一定要丑，最好又丑又没演技。

不想说了，怎么能想到我会有一天写这么一堆东西呢。

不说了。

看之前余地还说我有很多年没去电影院看他了，一算《追影》已经是六年前。又查了一下，这六年我看了他五部电影，觉得略微会像些样子的都看过了，经受了《追影》重击后，又忍受了五次小规模打击，以及吴妈这一称呼的持续攻击，靠着当年的DVD们支撑着过来，也算是个长情坚定的粉。

有一回在字头为了电影电视剧的事情吵架，我还说老吴的粉最该支持香港电影，香港电影完蛋了老吴这样的演员也就跟着完了，看来本王又一次，早已看清了一切。好悲哀。

差不多是他这几年做主演的比较靠谱的一部了（《冲上云霄》根本不忍心去看），因为现在港产片就是这个怂样，差也都差不多，这个Van比去年那辆还好一点，至少谄媚相没那么丑恶。

导演的水平实在是差，像个看了几部好看的电影就当自己也能依样画葫芦的业余选手，全不知道机灵淘气背后要多么结实的技术基础。新导演片场经验少，心又特别高，想法又多（又俗）却不知如何贯彻，拍出的东西轻浮做作，特别二。一大波老人只是支持，看似没有实际帮他什么

边看边各种遗憾，总在叹息这里其实是可以拍的好看的吧。许多枝节，肯认真抓住一条也不至于此，编剧大约还以为自己是在多点聚成一线。

看了这许多年老吴，第一次觉得他是在“本色”演出，角色和演员一样二，因此比前几年的电影要松弛些，看起来还挺舒服。虽然他百搭，不知为什么，和任达华一直没有CP感，这回也是如此，朋友的火花特别小。不止他们二人，四个人之间的互动都一般，可惜了这么好的男演员阵容。还是那句话，基都搞不好香港电影可不就是死了。

但心情也没太坏，到底是有预估，平心静气地看看脸，怀念一下他们做BOSS的日子和我在东厂伺候公公的日子，还有点愉快。

不是最好的徐克，而是我喜欢的徐克，不客观地喜欢。

主旋律，样板戏，那这个前提去反对是很没意思的。要反对的是那个只有样板戏的时代，对思想的禁锢，对多样化审美的剥夺。在一个听一点古典音乐都需要偷偷摸摸，并且可能会一定程度上借助特权的年代长大，大概不太容易以纯粹享受的姿态去审美，还可能形成一种奇怪的自大心态，见着什么好东西以为只有自己才见过才欣赏得到。（唉，本来都懒得再说，早上最近的访谈还在嘲讽批评者，对自己电影的还是空洞地在解释主角是个怎样的人，自己拍自己演，自己写注释，真是……）

《智取威虎山》是个有趣的故事，英雄主义，枪战，滑雪，黑话切口，这一切对观众，特别是青少年，是非常有魅力的，不能吸引徐克这样的人才奇怪。《忠烈图》其实也是这个模式，更不要说《A计划》。另一个样板戏《沙家浜》，要给个好点的导演来拍，没准儿就是《迎春阁》的调子（话说这两个有没有关系呢，《烈火》倒真像是《红灯记》那儿来的），虽是主旋律，这两个故事里面，却都有特别重的江湖气，传奇性很强，吸引人的一直是这些浪漫的东西，正反双方是谁倒真的怎么改都可以。

徐克显然也是明白的，就是个打土匪的故事。不畏恶霸的强大，保护弱小，是放之四海皆准的政治正确，在此之下就是个简单，痛快的故事。记得在原来的电影里，座山雕后来对杨子荣非常信任，打开秘道还招呼老九一同逃走，在这一版里，信任关系一直没有建立起来，而娇憨的老八，算是给放过了，真是一点都不让观众心理起疙瘩。

调皮的心还在，不是透出点好玩来。说是土匪邪恶，可是对自由放荡冒险的强盗生活，多少还是有些向往，心情好的时候，一不小心就又有点不良儿童乐园的意思，那些鸡看起来好香啊。

男演员一旦跟了徐克就没法再黑了。五年前我怎么会想到有一天自己会觉着陈坤还不错。对张涵予没喜欢过，现在也脚着难怪的，貂真是衬人。角色的个人英雄主义又加重了一些，会煽乎，能热闹，在两边都是，单纯的立刻被吸引，比较有城府的，多少有些戒惧，这个设定挺有意思。

他这两年对女角色没以前上心，我老怀疑是终于认清了不可能再有一个林青霞的现实之后的自暴自弃。白茹的角色设置是非常好的，理想的女性主义，尖削的小脸和那两条整齐的辫子因此更加违和。说韩庚来头大，我看余男更厉害，敢死队里都有她，还老扮性感，就会撅个嘴。

3D玩得很开心，也越来越上手了，从效果服务于3D，向着3D服务于效果变化，不再简单地靠飞，老虎的地方也拍得很好。

韩庚插进来是无奈，可徐克是不是也利用了韩庚，搞出了两个结尾呢。

配乐竟是胡伟立，看的时候完全没有意识到，这个爷爷竟然也还在进化。不过有时候音乐用得太满，节奏有点奇怪。

现在再拍《七剑》会是什么样子，而且是3D的。当初也是说了要拍好几集的呀。

原本对电影不太期待，几条预告片拍得都很一般，姿态不好，甚至狗血。直到后来看过的人对电影的表现形式做了一些透露，兴趣才变大了一些。现在又有些后悔，如果没有这种剧透，会更惊喜一些。

可能是个人的喜好不同，后来在豆瓣上看到很多人是觉得太疏离，我反而是被拉近了，除了开头的十分钟，（北京电影制片厂标志上的镰刀女姿势像割完人脖子的收手式，笑了一会儿，前排有个男的手机一直亮着）后来就被吸引住，有几次还很震撼，特别是丁玲看向镜头的时候，都有些愣住了。

作为个对这些人的故事非常不熟悉的人，并没有觉得很乱，尽管有的穿插也觉得可有可无，至少近结尾处又插入的一次回忆鲁迅，效果非常好。

许鞍华是适合这样拍电影的。她要用冲突剧烈的拍法，节奏常会很奇怪，早年的《投奔怒海》，老像一口气没喘完似的。单讲情节会有狗血甚至猎奇感的故事，不紧不慢地拍出来，反而洒脱。就是处理有点简单化，大概是，一个阶段突出一个特质吧，哈尔滨有点天真，因此最喜欢那部分。她的幽默感不错，又注意细节，有不少有趣的地方，离别的时候萧军给萧红送梨，又哭又说的，转到车厢里的镜头聂绀弩已经在吃了，真好玩。

汤唯嘛，长得好看别的就不需要考虑太多了，现在脸大大眼大大的美丽姑娘好难得，尖削的小脸蛋上大银幕特别不好看。冯绍峰在我看过他的电影里还算好吧，没觉得演技怎样，倒挺会挑片子的。萧军是不是该更大爷些呢，在照片上看这两个人东北味道都很重，想象一下用东北口音说那些台词。

这些年都没看过什么国产片和电视剧，演员多数不认识，有存在感的没存在感的都叫不太出名字。不是很喜欢王志文的表演。上回看午夜巴黎有过这种感觉，演一个伟大的人时过于敬畏。也许这是故意的安排，海婴出现的时候忽然人化了一会儿。

台词就太奇怪了，我对现在中国电影的台词，中国演员念台词的方式都是不满意的，这个电影也没有改善。旧社会文艺腔还好说，一些现代词语，惯性表述才真叫刺耳。

喜欢是挺喜欢，看的时候并不愉快，不时地焦虑一下。许鞍华和我可能有一些共同的恐惧，我无视，逃避，她却用电影来面对。